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Oct 14, 2023

La Dona Luz Estate의 아트 살롱

제공 이미지 Ranchos Church by Alvin Gill_우아한 개인 주택인 La Dona Estate의 Tapia Salon de Arte가 열광적인 후원자들을 위해 첫 번째 개인 리셉션을 시작했습니다.

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Alvin Gill_Tapia의 Ranchos 교회

우아한 개인 주택인 La Dona Estate의 Salon de Arte가 8월 25일 토요일 열광적인 후원자들을 위해 첫 번째 개인 리셉션을 시작했습니다.

이는 수집가, 갤러리 소유자, 지역 예술가 및 예술에 관심이 있는 사람들이 작업 과정에서 레지던시 예술가를 일대일로 관찰하고 연결할 수 있는 획기적인 기회였습니다. 타오스는 역사적으로 예술을 육성하는 사람들을 끌어들였습니다. 예를 들어, 메이블 다지(Mabel Dodge)는 예술가들이 사막의 아름다움 속에서 이곳에서 일하도록 격려하고 영감을 주었습니다. 같은 정신으로 Kate는 이러한 예술 축하 행사를 계속하기 위해 La Dona Estate에 문을 열었습니다.

이 첫 번째 이벤트는 두 명의 뉴멕시코 상주 예술가인 Manitou Art Gallery 아티스트, 화가 Alvin Gill-Tapia, 독립 조각가이자 디자이너인 Diego Rigales 사이에 존재하는 독특한 협력 동맹을 기리는 것입니다. 벽과 정원은 이들의 예술 작품으로 가득 차 있으며, 이 작품은 9월 첫째 주까지 La Dona 부지 안팎에 전시될 예정입니다.

사유지의 열린 공간과 울창한 정원은 후원자, 수집가 및 기타 참석자들이 예술 컬렉션 구매를 결정하기 전에 판매되는 예술 작품을 정독하면서 예술가와 상호 작용할 때 보다 심층적인 경험을 위한 환경을 조성합니다. 예술가들의 매력적인 이야기는 행사 기간과 그 이후에도 예술가, 수집가, 후원자 및 타오스 커뮤니티 사이의 친밀한 상호 관계를 육성하려는 에스테이트의 목적을 강화하고 더욱 발전시키는 데 도움이 되었습니다.

앨빈 길-타피아(Alvin Gill-Tapia)는 뉴멕시코 출신으로 남서부의 독특한 어도비 건축물을 대표하는 아크릴 그림을 화려한 색상으로 묘사하고 있습니다. 이번 전시의 작품들은 타오스의 신비의 일부인 시대를 초월한 건축물의 모놀리식 비율을 미니멀하게 묘사하면서 금속 잎을 능숙하게 사용함으로써 주로 초기 색상 팔레트에서 미묘한 색조로 진화했습니다. Alvin은 모놀리식 지지대 블록에 구리, 은, 금 금속 잎을 능숙하게 사용하여 어두운 그림자에서 손짓하는 형태의 단순성과 뉘앙스를 강조합니다. 금속 리프는 뉴멕시코의 풍경, 역사적인 건축물, 깨끗한 푸른 하늘에 스며드는 빛의 품질로 반짝이는 반사 광도의 차원을 추가합니다. Ranchos de Taos 교회의 다층 푸에블로 외관과 돌출 구조는 보는 이로 하여금 신비롭게 그늘진 틈새, 출입구 및 창문 뒤에 무엇이 숨겨져 있는지 상상하도록 유혹합니다. 미묘한 금속 나뭇잎 파스텔로 덧씌워진 그의 새롭게 확장된 색상 미각은 어두운 흙색, 회색 및 검은색 그림자, 조각된 윤곽과 남서부의 시대를 초월한 건축 구조에 걸쳐 관통하는 네온 같은 빨간색 스플래시의 상호 작용으로 더욱 생생해졌습니다. 그의 놀라운 묘사에는 정의된 기하학적 선이 없습니다. 모든 구조는 정교하게 만들어졌으며 깊고 푸른 하늘과 대조되는 태양의 관통 광선에 수년 동안 노출되어 부드러워진 차분하고 반짝이는 반사를 방출합니다.

의자와 사다리에 대한 디에고 리갈레스의 집착은 그의 모든 예술 작품의 시작이었습니다. 의자는 모든 사람이 누구인지에 관계없이 "테이블에 자리를 잡고" 서클 내에서 완전히 환영받지 못하는 (멕시코) 전통을 상징합니다. 아무리 다양한 신념, 성적 정체성, 체격, 종교가 수용된 규범에서 벗어나고 전통적인 입장과 충돌하더라도 식탁의 자리는 원가족과 세계를 환영합니다. 의자는 그가 처음에 "ofrendas"(신성한 제물 또는 제단)로 생각한 조각품으로 시작되었지만 이제는 책, 옷, 식물 또는 기타 품목을 배치할 수 있는 기능성 가구로서의 사용을 포함하도록 진화했습니다. 길쭉한 비율의 사다리는 신성에 대한 성사적 찬사를 통해 무한을 열망하는 것을 은유합니다. 그의 가벼운 조각 작품 속 요소와 관점의 특이한 병치에서는 눈이 사다리의 가로대를 올라가 아무데도 없는 구름의 경이로움과 푸른 하늘의 신비로운 망각에 직면할 때 진지한 영적인 측면이 나타납니다. 그들은 구름이 경이로움, 장난기, 기발함의 순간을 만들어 더 높은 영역으로 안내하는 역할을 하는 경이로움을 불러일으킵니다. 사유지 바깥에 있는 크고 밝은 노란색 의자인 조세피나는 그의 증조할머니를 기리기 위한 것입니다. 그 안에서 그는 보다 현대적인 표현으로 이러한 불균형하고 섬세한 상징적 구성에 인간적 요소를 통합합니다. 위를 바라보면 일상의 사물의 실용적이거나 평범한 측면을 초월하여 하늘을 바라볼 수 있도록 인도됩니다. 그는 극도로 부조화한 창조물을 완성하기 위해 규모와 비율에 대한 차원적 인식을 과장하여 신비로운 영역으로 이동시킵니다. Oraciones(기도)는 그의 신성한 것과의 관계를 증명하는 그의 스타일의 모범이 되는 또 다른 작품입니다. 검은 불씨나 돌로 가득 찬 무거운 장장장부테일 나무 상자에 신성한 나무 조각이 박혀 있는 이 제품은 신성한 의식 의식을 위해 번지거나 정화하는 원주민 관습을 암시합니다. 이 단순한 표현에서 그는 사다리의 단순한 제작에 성찬적 차원을 불어넣었습니다.